De 50 beste animatieserie aller tijden

Netflix / YouTube / MTV



Het evalueren van animaties kan lastiger zijn dan andere genres. Zoveel van onze vroegste tv-herinneringen zijn tenslotte gekoppeld aan een animatieserie, kort of speciaal, en die ondoordringbare nostalgie kan moeilijk doordringen met typische kritische hulpmiddelen zoals reden, logica en andere objectieve criteria. Sommige shows klikken gewoon. Ze slaan op het juiste moment en vangen een bloeiende verbeelding. Als het gaat om het rangschikken van geanimeerde series, analyseert u niet alleen tv-programma's. Je bekritiseert jeugd.

Animatie is natuurlijk ook een van de meest uitgebreide tv-subsets, met tientallen verschillende tonen en stijlen waardoor vergelijkingen vaak aanvoelen als appels en peren. Er zijn tekenfilms, anime, korte films, korte series, korte films omgezet in korte series, webseries, op volwassenen gerichte animatie, en dat is voordat we ingaan op alle individuele genres, zoals old school slapstick-komedies (a la 'The Flintstones') helemaal tot aan de steeds populairder wordende dramatische animatieserie (inclusief 'BoJack Horseman').



Met dat alles in gedachten, animatie behoefte aan een beetje extra feest. Geanimeerde series kunnen eenvoudig worden afgewezen omdat zoveel kijkers het medium als minder substantieel beschouwen dan alles wat wordt gedaan in live-action, waardoor zelfs het beste van het stel wordt uitgesloten van discussies over elites van tv-programma's. Dat is verdomd jammer, dus om iedereen te helpen herinneren aan de uitgebreide impact en de grootste betekenis van het genre, hebben de IndieWire-medewerkers een lijst van de Top 50-animatieseries aller tijden samengesteld.



Geëvalueerd uit een lijst van meer dan 100 programma's, illustreert de onderstaande ranglijst nog steeds slechts een deel van de animatie van de vertelkunst die de afgelopen eeuw is vastgelegd. Ga op zoek naar wat je nog niet hebt gezien en onthoud je dierbaar. Animatie is een genre voor alle leeftijden en alle verhalen, ongeacht wanneer je kunt beginnen met kijken.

50. 'Reboot' (Gavin Blair en Ian Pearson en Phil Mitchell en John Grace, 1994-2001)



Deze serie uit de jaren 90, oorspronkelijk uit Canada, was de allereerste volledig computergeanimeerde serie en het medium werd dankzij het uitgangspunt een onderdeel van de boodschap. Op een bepaald niveau was 'Reboot' in feite een politieagument dat volgde op de avonturen van een 'Guardian' die leeft in een mainframe van een computer om dingen veilig te houden ondanks kwaadaardige virussen die het systeem proberen te vernietigen. De metafoor is relatief gek, maar de kwaliteit van de animatie is behoorlijk indrukwekkend voor de tijdsperiode, verankerd door een aantal zeer boeiende personageontwerp en metagoppen over codering en gaming die de franchise tot op de dag van vandaag in andere vormen actief hebben gehouden. - NGO

49. 'Scooby Doo, Where Are You!' (Joe Ruby en Ken Spears, 1969-1970)

'Scooby Doo'

mijn strijd iii

Moviestore / REX / Shutterstock

Zoinks! Hoewel deze specifieke Hanna-Barbera-titel slechts twee seizoenen duurde, lanceerde het een geanimeerde franchise die tot op de dag van vandaag voortduurt. De laffe Great Dane met een spraakgebrek die misdaden oploste met zijn, zoals, helemaal groovy tienervrienden, legde verbeelding vast met de lichte horror-elementen, hilarische vangzinnen, gekmakende mysteries, uitgebreide Rube Goldberg-achtige valstrikken en goofy karakteriseringen. Deze serie lanceerde veel reboots - een met popcultuurgrootheden zoals de Harlem Globetrotters en Sonny & Cher, als geanimeerde versies van zichzelf - bizarre spin-offs zoals “; Scooby's All-Star Laff-a-Lympics, ”; en meerdere imitaties. Variërend van strips en films tot popcultuurreferenties in “; Buffy the Vampire Slayer ”; en een recente cross-over op “; Supernatural, ”; Scooby en zijn vrienden zijn ingebed in het Amerikaanse bewustzijn. En het zou er ook mee weg zijn gekomen als het niet voor die bemoeizieke kinderen was! - HN

48. 'Teen Titans Go!' (Michael Jelenic en Aaron Horvath, 2013-heden)

Houd je telefoon stil tijdens het kijken naar 'Teen Titans Go!', Anders mis je zeker een grap. De snelle animatieserie bevat meer gelach per minuut dan elke andere show op tv, boordevol pop-cultuurreferenties, sluwe jabs in het DC-universum en veel zelfverwijderende gags. Geboren uit de as van 'Teen Titans', hield de show de stemacteurs van de originele serie, maar veranderde vrijwel al het andere. De show bevat komisch verhoogde versies van Robin (Scott Menville), Cyborg (Khary Payton), Raven (Tara Strong), Starfire (Hynden Walch) en Beast Boy (Greg Cipes), die het meestal te druk hebben over technologie uit de jaren 80, politieke filosofieën , dansen en nog veel meer. Misschien kunnen de subtiele geneugten van 'Teen Titans Go!' Het beste worden samengevat door deze logline uit een aflevering van seizoen 1: 'Robin en de Titans raken geïrriteerd wanneer Beast Boy en Cyborg alleen het woord‘ wafels 'zeggen.' - MEVROUW

47. 'The Flintstones' (William Hanna en Joseph Barbera, 1960-1966)

'De vuurstenen'

Moviestore / REX / Shutterstock

Geïnspireerd door “; The Honeymooners, ”; “; The Flintstones ”; werd de eerste animatieserie uitgebracht in primetime, en bleef de meest succesvolle in zijn soort tot “; The Simpsons ”; kwam 30 jaar later. Het geheim van zijn charmes was zijn satirische kijk op de moderne voorstedelijke cultuur met absurde, anachronistische elementen in een stenen tijdperk. Fred Flintstone ’; s bluster en zijn vriend Barney Rubble ’; s gemakkelijke karakter leverde een vertrouwde sitcom magie, terwijl dinosaurussen en sabertooth tijgers prehistorisch exotisme toevoegden. Het inspireerde ook de futuristische tegenhanger, “; The Jetsons, ”; die ook een sitcom-flair van '60s naar het ruimtetijdperk bracht. “; The Flintstones ”; is de eerste primetime-animatieserie met een Emmy-nominatie, en het wordt nog steeds meer dan een halve eeuw later als een klassieker beschouwd. En dat ’; s iets om “; Yabba Dabba Doo ”; over. - HN

46. ​​'Superman: The Animated Series' (Alan Burnett en Paul Dini, 1996 - 2000)



Superman kwam altijd tot leven op de pagina, maar bleek herhaaldelijk een uitdaging op het scherm. Hoe provoceer je een onverwoestbare held met twee schoenen? Schurken moeten speciaal worden ontworpen om welke bedreiging dan ook te vormen (ze kunnen niet allemaal kryptonite hebben), en Clark Kent kan niet de enige identiteit zijn die het publiek een menselijke verbinding biedt. Alan Burnett en Paul Dini &Wsquo; s WB-aanpassing, de eerste van Warner Bros. Animation ’; s follow-ups van “; Batman: The Animated Series, ”; vanaf het begin verstandige keuzes gemaakt. Eerst introduceerden ze een Superman die extreem duurzaam was in plaats van volledig ondoordringbaar. Hij voelde pijn toen hij werd verpletterd door een omverwerpend gebouw, zelfs als het hem niet zou doden, en het kijken naar hem om de dag te redden deed zijn inspanningen week na week veel aantrekkelijker. Van Lois Lane zelf een actieve held maken, hielp ook, en de realistische animatie paste bij deze updates, samen met de heldere toon en rij-score. - BT

45. 'My Little Pony: Friendship Is Magic' (Lauren Faust, 2010-heden)

'My Little Pony vriendschap is magisch.'

beste Franse new wave films

Discovery Media

Het plastic paardenspeelgoed uit de jaren '80 heeft een opmerkelijk uithoudingsvermogen gehad bij verzamelaars, maar de Hasbro-franchise heeft echt het hoogtepunt bereikt toen Faust ’; s cartoon de mythologie van de pony's heeft verdiept en een media- en merchandisingfenomeen heeft gecreëerd. In Ponyville raken de eenhoornpony Twilight Sparkle en haar drakenvriend Spike bevriend met vijf andere pony's als onderdeel van een taak die mentor prinses Celestia haar heeft gegeven. De thema's van de show over vriendschap en vriendelijkheid in balans met slimme popcultuurreferenties spraken een breed publiek aan, waaronder een hondsdolle volwassen fanbase - de meest beruchte jonge en mannen van middelbare leeftijd die zichzelf stijlden als “; bronies. ”; Het is nu ingebed in de remixcultuur en heeft talloze memes, fantasierijke cosplay en natuurlijk navolgers geïnspireerd. - HN

44. 'Sealab 2021' (Adam Reed en Matt Thompson, 2000-2005)



Een van de eerste lanceringen van Cartoons voor volwassenen, 'Sealab 2021' nam een ​​vergeten avonturencartoon uit de jaren '70 en, nou ja, stortte er helemaal op, waardoor het milieuvriendelijke avontuur 'toon een profane broeinest werd van wrok op de werkplek en absurde humor, die makers Adam Reed en Matt Thompson zouden slijpen in hun toekomstige series. Toch had 'Sealab' veel te bieden, zoals een flesaflevering waarin de krankzinnige kapitein Murphy vast komt te zitten onder een gevallen automaat en bevriend raakt met een schorpioen. Of degene waar de bemanning werd bezocht door hun Bizarro-tegenhangers. Of al die waarbij Sealab aan het einde opblies, om in de volgende aflevering perfect in orde te zijn. Het is wel goed. Pod 6 was schokkerig. - JS

43. 'Rocko ’; s Modern Life' (Joe Murray, 1993 - 1996)

'Rocko's moderne leven.'

Nickelodeon

Een wallaby, een koe en een schildpad lopen een televisietoestel binnen en de grappen bleven maar rollen. Joe Murray ’; s satirische avonturen van een Australische immigrant, Rocko, zijn vrienden Heffer en Philbert, en de verschillende gestoorde karakters die de fictieve Amerikaan “; O-Town ” bevolken; gemaakt voor wild creatieve kinderen ’; verhalen. Of het nu gaat om een ​​waarschuwing voor de gevaren van megacorporation Conglom-O, een bezoek aan Heck voor een aantal existentiële lessen van satanische overheerser Pinky, of een kijkje nemen in de beroemdheidscultuur in Holl-o-Wood, de cultfavoriet was zelfbewust, scherp en introduceerde de wereld tot onberispelijke talenten zoals Tom Kenny en Carlos Alazraqui. Plus, zelfs voor ‘ 90s Nickelodeon, “; Rocko ’; s Modern Life ”; was nooit bang om super raar te worden - een uitstel voor kinderen wier verbeelding je zou moeten verrassen, en dat meestal ook doet. - BT

42. 'Gargoyles' (Frank Paur en Greg Weisman en Dennis Woodyard, 1994-1997)



Magie, science fiction en Shakespeare kwamen halverwege de jaren negentig samen voor een van de meest gekke animatieseries ooit. Het uitgangspunt leek misschien relatief ingewikkeld: Mythische wezens die bekend staan ​​als waterspuwers brengen hun dagen door met hangen op de hoeken van gebouwen, bevroren in steen, en 's nachts komen ze tot leven. Maar het was echt een verhaal van familie en romantiek tegen een fantastische achtergrond, die geen tekort aan gekke plotelementen opleverde (vooral in het tweede seizoen). “; Gargoyes ”; werd nooit zo iconisch als sommige van de andere shows op deze lijst, maar de verbeelding die het elke week op het scherm bracht was moeilijk te overtreffen. - NGO

Santiago en Peralta

41. 'Duck Tales' (Jymn Magon, 1987-1990)

'De Dagobert Duck-serie 'Ducktales.'

Moviestore / REX / Shutterstock

Er wordt veel van het themalied gemaakt met de kenmerkende “; Woo-oo! ”; koor - en om een ​​goede reden. Mark Mueller ’; s is niet alleen pakkend als de hel, maar het bevat ook het plezier en avontuur van de serie ’; vroege dagen als een stripboek naar zijn aanpassing op het scherm die de levendige en dynamische visuele stijl voortzette. De rijke Scrooge McDuck is een curmudgeonly maar charmante folie voor zijn rapscallion grootneefjes Huey, Dewey en Louie, en samen met de piloot Launchpad, genieten ze van allerlei wereldwijde en historische escapades die Indiana Jones waardig zijn. Dit is zippy escapisme gedeeld tussen twee schijnbaar ongelijksoortige generaties, iets wat niet wordt gezien in cartoons van kinderen die meestal gezagsdragers op de achtergrond houden. De serie was zo populair dat het opnieuw leeft in een herstart van 2017 op Disney XD. - HN



Top Artikelen

Categorie

Recensie

Kenmerken

Nieuws

Televisie

Toolkit

Film

Festivals

Beoordelingen

Awards

Theaterkassa

Sollicitatiegesprekken

Clickables

Lijsten

Computerspelletjes

Podcast

Merkinhoud

Awards Seizoen Spotlight

Filmstruck

Beïnvloeders