CANNES BEOORDELING | In 'Arirang' zet Kim Ki-duk de camera op zichzelf

De Zuid-Koreaanse regisseur Kim Ki-duk heeft 15 functies gemaakt in hetzelfde aantal jaren. Voor zijn zestiende, 'Arirang', richt hij de camera op zichzelf om die tijdlijn te onderzoeken. Een soort first-person therapiesessie, Kim's directe verhandeling over het ongewone traject van zijn leven is afwisselend mooi, frustrerend en buitengewoon scherpzinnig.



Drie jaar zijn verstreken sinds Kim zijn laatste speelfilm, 'Dream', opnam. In januari van dit jaar nam Kim zijn camera op en vroeg: 'Waarom kun je nu geen films maken?' Hij leeft een eenvoudig leven, omringd van nature, met alleen een camcorder en zijn ondeugende kat om hem gezelschap te houden. Hij blijft ook een vreemde klop op de deur horen, mogelijk de metafoor van Kim voor een aanhoudende behoefte om latente zorgen aan te pakken. 'Ik wil mezelf als bestuurder en als mens belijden', zegt hij.

In eerste instantie, terwijl Kim zich verdiept in anekdotes uit zijn carrière, speelt 'Arirang' als een verlengde bonus-dvd die een van zijn verhalende kenmerken zou kunnen begeleiden. Hij bespreekt het scenario dat hij schreef voor een niet-gerealiseerd oorlogs-epos waarin Willem Dafoe bijna de hoofdrol speelde, en herinnert zich hoe zijn voormalige assistent-regisseur Jang Hun uiteindelijk het scenario van Kim regisseerde voor 'Rough Cut'. Na verloop van tijd echter gaat Kim over van specifieke herinneringen naar uitsluitend belijdende samenvatting verlangens. Hij herinnert zich de bijna-dood van een actrice tijdens het fotograferen van 'Dream', een incident dat hem ertoe bracht zijn sterfelijkheid te overwegen en de onvermijdelijkheid van de dood te accepteren.



gearresteerde ontwikkelingsreview

Kim wordt het grootste deel van de tijd in extreme close-up bekeken en verzorgt zijn eigen soundtrack door het Koreaanse volkslied 'Arirang' routinematig te zingen - soms in een zachte melodieuze toon, soms als treurig gejammer. Uiteindelijk leidt het deuntje tot tranen, maar Kim erkent zijn zwakheid door naar een schot te snijden waarin hij met een nuchtere uitdrukking naar de weepy beelden kijkt. 'Waarom huilt deze dwaas?' Vraagt ​​hij.



'Arirang' maakt vrijwel uitsluitend opnamen in een enkele kamer en gebruikt vrijwel geen middelen om zich diep in de nissen van Kim te begeven. Net als Jonas Mekas via Werner Herzog, verandert Kim's krachtig individualistische werk uiteindelijk in een donker surrealistische meditatie over het creatieve proces. Natuurlijk is Kim de beste interviewer die hij kan vragen. Hij twijfelt aan zijn succes en merkt op dat hij nationale medailles ontvangt wanneer hij prijzen wint in het buitenland, ogenschijnlijk omdat hij Zuid-Korea er goed uitziet. 'Ik vraag me af of ze mijn films wel hebben gezien', zegt hij.

wat gebeurt er met jesse pinkman

Na 'Arirang' als een uitgebreide monoloog te hebben ingesteld, speelt Kim met verwachtingen, voortbouwend op de dagboekfilmstructuur met verschillende slimme afwijkingen. Hij neemt zijn schaduw op door vragen te stellen en reageert daarop terwijl hij de beelden op een monitor bekijkt. Later, terwijl zijn depressie een breekpunt bereikt, verwent hij zich in een nachtmerrieachtige fantasie over zelfmoord - waarbij hij klassieke spanning introduceert onder de meest onwaarschijnlijke omstandigheden.

Er zijn een paar momenten waarop Kim zich overgeeft aan zijn nalatenschap, vooral wanneer hij montages van posters voor zijn films en portretten van zichzelf op de set uitlaadt. Maar de filmmaker heeft dit project in wezen kritisch gemaakt door aanspraak te maken op ambivalentie in de richting van zijn fouten. 'Ik wil een film maken,' zegt hij. 'Het kan me niet schelen of het saai is.' En dat heeft hij nauwelijks gedaan. In 'Arirang' zegt Kim dat hij zijn films ziet als 'een manier van communicatie', hoewel het onwaarschijnlijk is dat een van zijn eerdere werken dat doel meer specifiek bereikt dan deze buitengewoon intieme prestatie.

livestream oscars 2018

HOE ZAL HET SPELEN? “Arirang” is te experimenteel voor een groot deel van de release in de VS en zou goed moeten spelen op festivals die Kim's films eerder hebben omarmd en zeker zullen worden gezocht door zijn fans.

critWIRE cijfer: A-



Top Artikelen

Categorie

Recensie

Kenmerken

Nieuws

Televisie

Toolkit

Film

Festivals

Beoordelingen

Awards

Theaterkassa

Sollicitatiegesprekken

Clickables

Lijsten

Computerspelletjes

Podcast

Merkinhoud

Awards Seizoen Spotlight

Filmstruck

Beïnvloeders