Hoe DP Daniel Landin de buitenaardse natuur van Scarlett Johansson vastlegde in ‘Under the Skin’

De Britse cinematograaf Daniel Landin ontmoette regisseur Jonathan Glazer voor het eerst tijdens een pick-up shoot op 'Sexy Beast'. Sindsdien hebben de twee samengewerkt aan verschillende projecten, meestal commercials. Door de jaren heen bleven de twee praten over de geplande aanpassing van Glazer van 'Under the Skin' op basis van de roman van Michael Faber. Geïnspireerd door de films van Akira Kurosawa en Andrei Tarkofsky, in het bijzonder respectievelijk 'Rashoman' en 'Andrei Rublev', werkten Landin en Glazer uiteindelijk samen om een ​​verrassend echte en toch volledig vreemde omgeving te creëren voor het mysterieuze en roofzuchtige karakter van Scarlett Johansson in 'Under the Huid.'



We spraken onlangs met Landin - die heeft gewerkt als lichtontwerper voor de modeshows van Alexander McQueen en als DP voor muziekvideo's voor Radiohead, Robbie Williams, Madonna en anderen - over de unieke uitdagingen waarmee hij de visie van Glazer op het scherm bracht, waaronder werken met bestaande lichtbronnen, het filmen van niet-acteurs (zonder hun medeweten) en het camoufleren van een Hollywood-ster.

Je werkte met Glazer aan 'Sexy Beast', maar op welk moment begon je samen te werken aan 'Under the Skin'>

Hoe heeft de fotografie de buitenaardse natuur van Scarlett vastgelegd '>

Vertel me over deze camera die speciaal voor deze film is ontwikkeld.

(Visual Effects Supervisor) Tom Debenham, die al lang samenwerkt met Jonathan en zijn bedrijf One of Us, heeft veel onderzoek gedaan naar een kleine camera. Het was toen toen ze met één camera op de proppen kwamen, die in wezen ongeveer de grootte heeft van een doos met lucifers waarin je 16 mm lenzen op kunt passen. Het heeft een zeer goede beeldkwaliteit. Het beeld dat we genereerden, beviel ons uiteindelijk zo, dat we de hele film op die camera hadden geschoten als we het robuust genoeg hadden kunnen maken om alle weersomstandigheden te weerstaan.

Je hebt een achtergrond in muziekvideo's en commercials. Hoe heeft die ervaring je werk op deze film geïnformeerd?

Ik begon zelf als filmmaker en viel in essentie in muziekvideo's op een moment dat ze behoorlijk experimenteel waren en heel veel door regisseurs geleide korte stukken waren die met muziek samengingen. Als gevolg daarvan kreeg ik een zeer goede gelegenheid om veel verschillende technieken voor het maken van films te verkennen, en dat is in wezen waar ik het proces begon - meer beïnvloed door experimentele cinema, voornamelijk vroege Sovjet-cinema, expressionistische Duitse cinema, Franse naoorlogse cinema. Ik zie in wezen die invloed van commercials en video's niet echt, maar eerder dat ik in die gebieden heb kunnen werken op manieren die creatief bevredigend zijn.

De film is op veel manieren behoorlijk experimenteel.

Het getuigt van het feit dat mensen het bioscooppubliek onderschatten. Mij ​​werd gevraagd of ik verrast was door de reactie van het publiek - ik ben helemaal niet verrast. Mensen onderschatten wat het publiek wil zien. Er is een vreselijke neiging voor mensen om hun verwachtingen in de bioscoop in wezen te verlagen. Ik vind het heel belangrijk dat regisseurs de vrijheid krijgen om te behouden wat ze aan een film brengen - wat niet wil zeggen dat het geen samenwerkingswerk is.



Top Artikelen

Categorie

Recensie

Kenmerken

Nieuws

Televisie

Toolkit

Film

Festivals

Beoordelingen

Awards

Theaterkassa

Sollicitatiegesprekken

Clickables

Lijsten

Computerspelletjes

Podcast

Merkinhoud

Awards Seizoen Spotlight

Filmstruck

Beïnvloeders