Hoe Elijah Wood de bagage van ‘The Lord of the Rings’ overwon met genrefilms

[Noot van de redactie: dit bericht wordt gepresenteerd in samenwerking met Time Warner-kabelfilms op aanvraag ter ondersteuning van Indie Film Month. De keuze van vandaag, 'Cooties', is nu op aanvraag beschikbaar. Hulp nodig bij het vinden van een film om te bekijken '>hier.]



LEES MEER: Sundance Review: Elijah Wood Vehicle 'Cooties' is bruto genre leuk

In 'Cooties' schittert Elia Wood als een aspirant-horrorroman en stuntelvervangende leraar op een school die abrupt besmet is met de titulaire ziekte, die zijn studenten verandert in vleeszuchtige zombies die de hele faculteit willen verslinden. De film - die afgelopen vrijdag het Stanley Film Festival opende in een nieuwe versie, een jaar na de première van Sundance en vóór de releasedatum van Lionsgate & september - markeert een van de verschillende genre-titels waarin Wood de afgelopen jaren speelde. Het is ook de tweede, na 2013 'Open Windows', dat hij mede produceerde via zijn productiebedrijf Spectrevision, de genre-vriendelijke inspanning die hij uitvoert met filmmakers Daniel Noah en Josh C. Waller.

In Stanley sprak Wood met Indiewire over de oorsprong van zijn voortdurende betrokkenheid bij genrefilms en hoe hij erin slaagde om rond verwachtingen te werken sinds zijn 'Lord of the Rings' -dagen.

beste films 2009

De afgelopen jaren ben je betrokken geweest bij veel genrefilms - niet alleen als producent met Spectrevision, maar ook als acteur: je speelde in 'Maniac', 'Grand Piano', 'Open Windows' en nu 'Cooties' . ”Daarvoor - de 'Lord of the Rings'-franchise buiten beschouwing gelaten - was de enige echte genrefilm die je deed' De faculteit '. Hoe verklaar je de verbetering?

Een deel daarvan is afgestemd op mijn eigen autonomie en groei als mens. Ik was 16 toen ik 'de faculteit' deed. Dus ik zou zeggen dat de laatste vijf of zes jaar van mijn leven als een verzinking van mijn eigen identiteit voelen, de dingen waarin ik geïnteresseerd ben. Ik heb altijd horrorfilms bekeken. Een tijdlang was het horrorgenre in de VS - althans vanaf 'De Faculteit' - een erg kwaadaardig genre. Het was in verschrikkelijke rechte stukken. Het kwam aan het einde van de explosie van Kevin Williamson, toen iedereen probeerde veel van deze horrorfilms voor tieners te maken. Het ging jarenlang door tot middelmatige tot slechte resultaten. Toen was het beladen met niet-geweldige voorbeelden van het genre, met af en toe een goede film.

Ik wilde amper 'de faculteit' doen. De enige reden waarom ik het wilde doen was omdat [Robert] Rodriguez het deed en ik wist dat hij iets interessants zou doen. Maar dat kwam echt aan het einde van die horrorfilmscène. Toen ik twintig was, was ik nog geen goede horrorfilms tegengekomen. Ik voel me een beetje alsof ik van binnen naar buiten kijk.

Wanneer begon je deze community van indie-genrefilmmakers te ontdekken met wie je nu associeert '> Het voelt voor mij alsof ze allemaal interessante dingen doen en ik voel me gewoon tot hen aangetrokken. Ik benader echt wat ik als acteur doe vanuit het standpunt van de filmmaker. Het zijn geen rollen die me aantrekken; het zijn filmmakers - unieke perspectieven en unieke benaderingen van mensen wier films ik leuk vind. Dat is uiteindelijk waarom ik met hen wil werken. Nacho is daar een goed voorbeeld van. Ik zag 'Timecrimes' en wilde hem meteen ontmoeten en met hem samenwerken. Eugenio was iemand die ik sociaal ontmoette op Fantastic Fest toen 'Agnosia' in première ging. Het was een jaar later dat ik een script kreeg waaraan hij was gehecht en ik dacht: 'Dit is ongelooflijk.' Dus waren al sociaal vrienden.

En u vindt dat proces om projecten op te pakken beter dan, bijvoorbeeld, via uw agent te gaan.

twin peaks deel 10

Er is iets met de autonomie ervan dat nogal verbazingwekkend is - dat je gewoon echte gesprekken kunt voeren en over dingen kunt verbinden, en een creatieve relatie kan daar op een heel organische manier uit voortkomen. Dat is iets buitengewoons. Het strekt zich uit tot wat ik doe met Josh Waller en Daniel Noah met Spectrevision. Er is iets met de gemeenschap - niet alleen als Fantastic Fest, maar ook hier in Stanley en de scene in Sitges - het is een echt ondersteunende gemeenschap. Veel mensen kennen elkaar, van producenten tot filmmakers tot schrijvers. Er is een gevoel van vrienden die met vrienden willen werken. Dat zie je ook bij de films van Adam Wingard en Simon Barret [het team achter 'You’re Next' en 'The Guest']. Ze stoppen hun vrienden letterlijk in hun films. Dat is de sfeer voor de creatieve energie die uit deze festivals komt.

LEES MEER: Elijah Wood over handelen als een sadistische ‘Maniac’, zijn liefde voor horror en ten slotte het spelen van personages van zijn eigen leeftijd

Voelt dit als een zeldzame situatie voor u? Het komt niet vaak voor dat je acteurs die een bepaald niveau van zichtbaarheid hebben bereikt gewoon op deze manier rondhangen.

Ik denk er niet zo over. Het voelt heel puur voor mij, want dit zijn de films die ik graag zie. Dit soort films wil ik maken en er deel van uitmaken. Ik denk echter dat ik hoor wat je zegt.

Je diversifieert op andere manieren. Je hebt tv gedaan. Je hebt onlangs de videogame 'Broken Age' geuit.

tomb raider-film versus game

Nou, dat was zo'n droom voor mij omdat ik ben opgegroeid met het spelen van Tim Schafer's games, zoals 'Day of the Tentacle', 'Curse of Monkey Island', 'Grim Fandango', 'Full Throttle.' Ik denk dat ik er gewoon zoveel heb belangen. Dat hele ding gebeurde via Twitter. Ze hadden al $ 4 miljoen verdiend, maar ik had zoiets van: 'Fuck it, ik wil het gewoon ondersteunen' omdat ik gewoon van die games hou. Ik hou van die stijl. Ik heb er iets over geretweet en hij heeft me er een rechtstreeks bericht over gestuurd. Hij zei: 'Gast, bedankt. Zou je er een stem voor willen doen '> Dat doe ik niet. Niet echt. Dat is het mooie van Austin. Het is zo'n ontspannen sfeer. Ik heb het gevoel dat ik daar altijd als een local ben behandeld. Ik heb zeker dat besef van perceptie, maar het is volledig verminderd in die wereld. Ik heb niet het gevoel dat het cache heeft of dat het me op een oncomfortabele manier scheidt.

Toen de eerste 'Lord of the Rings' -films als cultureel fenomeen van start gingen, moet dit waarschijnlijk je verwachtingen voor jezelf hebben beïnvloed.

Totally. Na 'Ringen' had ik twee gevoelens: één, ik wilde onmiddellijk niet op iets op grote schaal werken. Ik wilde aan iets heel kleins werken nadat ik klaar was met het filmen van de eerste drie. Maar het andere was dat ik voortdurend geïnteresseerd was in het werken aan dingen die echt anders waren. Dus ik denk dat ik geen verwachtingen had over de volgende stap in mijn carrière. Ik denk niet vaak zo. Ik mis een intellectueel perspectief omdat ik op zo'n onderbuikniveau opereer. Dus ik kan alleen emotioneel op iets reageren - ik denk er niet aan in termen van wat verwachtingen voor mijn carrière zouden kunnen zijn na 'Lord of the Rings'. Mijn enige interesse was om verschillende dingen te blijven doen, zodat men niet overdreven associeer me met die specifieke rol. Dat was de enige strategie die ik had.

Maar de bagage is er nog steeds. De wegwerplijn in 'Cooties' getuigt daarvan.

Het is. Vooral die regel wilde ik niet in de film. Ik heb er heel hard tegen gevochten. Ik dacht: 'Het is een rare knipoog die werkt op een metaniveau buiten de context van de film.' Maar ze waren van: 'Het wordt een lach!' En ik had zoiets van: 'Fuck, inderdaad.' Maar voor zover bagage gaat, ik heb me er nooit door gehinderd voelen. Ik heb nooit het gevoel gehad dat ik creatief niet vooruit kon gaan vanwege de enorme omvang van wat dat was. Het is iets dat ik lang geleden heb geaccepteerd en dat ik de rest van mijn leven bij me zou hebben, en niet met enige spijt. Het is echt representatief voor een van de beste ervaringen in mijn leven.

vrienden van universiteitsrecensies

Toch lijken je huidige rollen tegen de grotere schaduw van die franchise te werken.

Het wordt niet berekend. Maar het doet dat wel, wat een bijkomend voordeel is. Het kan niet meer organisch zijn. 'Grand Piano' kwam letterlijk tot stand toen ik het script kreeg en zijn naam in bijlage zag. Ik vond het gewoon geweldig en ik was dol op zijn visie ervoor. We hadden het niet over een samenwerking gehad. Nacho stuurde me een e-mail toen ik Eugenio zou ontmoeten om te zeggen: 'We gaan verder met dit ding ‘ Open Windows' en we hadden het graag dat je het hebt gelezen. 'Dus hij zei:' Misschien moeten we een breken op ‘ Open Windows 'terwijl u bezig bent ‘ Grand Piano.' ”Met die voorbeelden is het een weerspiegeling van hoe onberekend het is. Ik wil gewoon werken aan dingen die me raken.

Elijah Wood praat ‘A Girl Walks Home Alone at Night’ & Lionsgate Pick-Up ‘Cooties’

Indiewire werkt samen met Time Warner Cable Movies On Demand voor de Indie Filmmaand van september. Geniet de hele maand lang van uitzonderlijk creatieve en uniek onderhoudende nieuwe Indie-releases ('Love & Mercy', 'The Overnight', 'Time Out of Mind', 'Cop Car' en meer) op Time Warner Cable Movies On Demand. Gaan HIER dagelijks voor filmrecensies, interviews en exclusief beeldmateriaal van de voorgestelde TWC-film van de dag en bekijk de beste Indietitels op TWC-films op aanvraag.

Noot van de redactie: dit interview werd oorspronkelijk gepubliceerd op 4 mei 2015.



Top Artikelen

Categorie

Recensie

Kenmerken

Nieuws

Televisie

Toolkit

Film

Festivals

Beoordelingen

Awards

Theaterkassa

Sollicitatiegesprekken

Clickables

Lijsten

Computerspelletjes

Podcast

Merkinhoud

Awards Seizoen Spotlight

Filmstruck

Beïnvloeders