‘Moana’: How Disney Crafted Lin-Manuel Miranda’s Oscar-Concending ‘How Far I'll Go’

“Moana”



oog dicht

De reis van het door de Oscar genomineerde lied 'How Far I'll Go' van Lin-Manuel Miranda loopt parallel met de gelijknamige tienerboog in 'Moana' van Disney. Dat wil zeggen, totdat de filmmakers van de geanimeerde mededinger de zoektocht van Moana ontdekten, worstelden ze met haar ' I Want ”lied.

Uiteraard werd Miranda geïnspireerd door de Disney-films van componisten Howard Ashman en Alan Menken (waaronder de twee geregisseerd door 'Moana's' John Musker en Ron Clements: 'The Little Mermaid' en 'Aladdin'). 'Lin wilde heel graag een' I Want '-nummer schrijven, maar we moesten uitzoeken wat Moana wilde,' vertelde Clements aan IndieWire.



LEES MEER: ‘Moana ’ ;: hoe Disney ’; s Sci-Tech-Winning Drawing System de Oscar-mededinger heeft geholpen



Ten eerste zong Moana [Auli'i Cravalho] over onbegrepen te zijn en haar eiland te willen verlaten, wat het verlangen van Ariel in 'Part of Your World' van 'De kleine zeemeermin' weergaf. Maar toen Moana een meer complexe innerlijke strijd ontwikkelde, haar nummer evolueerde in een touwtrekken tussen haar verantwoordelijkheid als eilandleider en ambitie om een ​​navigator te worden.

'Ons verhaal is behoorlijk geëvolueerd en zelfs de manier waarop dit nummer in de film past, is een paar keer veranderd,' zei Musker. “En het veranderde ook nogal wat, in sommige gevallen met een paar tekstuele aanpassingen, maar zeker zelfs hoe het werd opgevoerd en waar het in haar algemene boog paste. Er was een tijd dat we haar voor het eerst ontmoetten als een 16-jarige waar er een waaghalsversie was. '

“Moana”

Clements toegevoegd: “Moana's verlangen werd een bewegend doelwit. Al vroeg was er meer eilandkoorts op haar zoektocht. Het ding dat werd geduwd, was dat ze echt van haar eiland hield en betrokken was en haar mensen wilde helpen, en toch deze aantrekkingskracht naar de oceaan voelde, en dat is waar we terecht kwamen. '

Wat Musker leuk vond aan het nummer van Lin, was de behendige constructie, beginnend met de contemplatieve opening, daarna het rijvers met een duidelijk tempo. 'Maar dan is het koor erg lyrisch en expansief met een groot landschap,' zei hij. 'Dus de manier waarop het werd opgevoerd, wisselde af tussen deze twee impulsen van gestage drang, op de een of andere manier, haar naar de zee trekken of terug naar het eiland snellend.'

'En zodra we dat crescendo raken, krijg je al die lyrische overgave,' voegde hij eraan toe. 'En er is een modulatie aan het einde van het nummer waar het escaleert en ze wordt nog meer verstrikt. Dave Derrick heeft het uitstekend gedaan om aan boord te gaan en dat is waar ze de boot lanceert. '

De plaatsing van het lied was ook cruciaal, en er werd bepaald dat het structureel zou moeten landen na een tegenslag wanneer de vader van Moana haar voorstel om buiten het rif te vissen afwijst.

'Ik denk dat [Disney hoofd] John Lasseter betrokken was bij het nummer van het dorp dat eraan voorafging en de wereld van dit eiland echt vierde,' ging Musker verder. “Dit gaf het publiek de kans om verliefd te worden op de cultuur en het contrapunt te tonen van wat Moana probeerde te verdedigen. En uiteindelijk wil haar vader dat ze het leven van een leider omarmt. '

“Moana”

Symboliek was ook belangrijk. De stenen op de top van de berg ter herdenking van haar ascensie als eilandleider was een idee bedacht door scenarist Jared Bush ('Zootopia'), terwijl de roeispaan haar verlangen symboliseerde om verder dan het rif te verkennen.

LEES MEER: Oscar Animatie Roundtable: Werelden bouwen in ‘ Zootopia, ’; ‘ Kubo and the Two Strings, ’; en ‘ Moana ’;

'Elke keer dat ze het heeft over naar de oceaan gaan, gaat ze naar rechts, en elke keer dat ze het heeft over terugkeer naar het land en haar verantwoordelijkheid, dat is aan de linkerkant,' zei Musker. 'En als ze het heeft over het plaatsen van haar steen op de top van de berg, hebben we de ruimte in het liedje geopend en stoppen we even wanneer ze overweegt welke kant ze op gaat.'

Clements toegevoegd: “Hoewel het een vijfjarig project was, werd het grootste deel van de film in de afgelopen acht maanden gedaan, en het nummer zat nog steeds in het laatste deel daarvan omdat de eerste act zo moeilijk te kraken was. En er was veel vertraagde voldoening in deze film omdat het opwindend was om te zien hoeveel van deze opnamen samen kwamen. '

Blijf op de hoogte van het laatste nieuws over films en tv! Meld u hier aan voor onze e-mailnieuwsbrieven.





Top Artikelen

Categorie

Recensie

Kenmerken

Nieuws

Televisie

Toolkit

Film

Festivals

Beoordelingen

Awards

Theaterkassa

Sollicitatiegesprekken

Clickables

Lijsten

Computerspelletjes

Podcast

Merkinhoud

Awards Seizoen Spotlight

Filmstruck

Beïnvloeders