REVIEW | Depth in Beauty: 'A Single Man' van Tom Ford

Geregisseerd door voormalig creatief directeur van Gucci Tom Ford, heeft 'A Single Man' een paar van de kwaliteiten die u van een eerste film van een modeontwerper zou verwachten. Op een oppervlakkig niveau is bijna elk frame sterk gestyled tot het punt dat het niet misplaatst lijkt in de Italiaanse Vogue (het kan te visueel esoterisch zijn voor de Noord-Amerikaanse editie), maar stijl is ook een dieper thema. Van een vroege voice-over met uitleg over mode ’; s functie als pantser, doorgaande gesprekken over het ene James & Dean-achtige kapsel van een personage en een nieuwe bijenkorf van een ander, culminerend in een andere ’; s geschreven instructies over hoe hij wil dat zijn das wordt gebonden voor zijn begrafenis, Ford doet zijn uiterste best om de rol te onderzoeken die persoonlijke stijl speelt bij de uitdrukking en definitie van identiteit. Het zou verleidelijk zijn om 'A Single Man' af te schrijven als een triomf van het oppervlak als er niets anders aan te bevelen was, maar zoals 'Mad Men', zijn culturele neef in fijn ontworpen begin jaren 60 ennui, draait het project van Ford ’ over grappig schrijven en een paar voorstellingen die sterk genoeg zijn om de schoonheid diepte te geven.



Beginnend met een verbluffend mooie droomreeks waarin Colin Firth & ss perfect past George in de sneeuw ligt om zijn dode minnaar Jim (Matthew Goode) een kus vaarwel te geven, 'A Single Man' springt dan naar een enkele dag (vrijdag, 30 november 1962 om precies te zijn) in het leven van George zonder Jim. George, een zilverkleurige professor die in een glazen huis in Neutra-stijl in Los Angeles woont, gaat deze dag door omdat we moeten begrijpen dat hij het meest heeft meegemaakt in de acht maanden sinds het auto-ongeluk dat zijn metgezel van 16 jaar heeft gedood: in een contemplatieve roes, door de bewegingen op het werk en tijdens het diner met zijn behoeftige oude bestie Charlie (Julianne Moore), terwijl hij ondertussen oncontroleerbaar afdwaalde in pijnlijke herinneringen aan zijn verloren liefde. Behalve op deze dag, pakt hij een revolver naast de Huxley-roman in zijn valise, en tussen het lesgeven en het vallen in lange gesprekken met Charlie, een Spaanse hustler en een schattige, ongewoon nieuwsgierige student, regelt George regelingen voor zijn eigen ondergang.

In zijn krachtigste visuele keuze manipuleert Ford het palet van de film om te passen bij de evoluerende emotionele toon. George ’; s flashbacks zijn over het algemeen kleurpotlood en zijn huidige onverzadigde en neutrale, maar in vluchtige momenten van plezier - een flirt, een run-in met een vroegrijp eerlijk kind, een gelegenheid om een ​​zonsondergang of een goed gefokte hond te waarderen of alles van pure schoonheid - de kleur loopt in verschillende mate terug in het beeld. In het begin is deze bloei bijna onmerkbaar maar wordt gewaardeerd om zijn zintuiglijke genoegens; uiteindelijk, als je eenmaal in staat bent te anticiperen op de draaiing van de kleurenwieltjes, voelt de techniek een beetje op de neus. De richting van de laatste scène van de film is op dezelfde manier aanmatigend in het hameren van het punt dat we dit moment kunnen beheersen, maar niet het volgende. Een Single Man werkt het beste wanneer de stylist van Ford een scène opzet en vervolgens een stap achteruit doet, waardoor Firth en de ondersteunende cast in natuurlijk aanvoelende ritmes van gesprek vallen. Firth ’; s Beste acteursprijs in Venetië was welverdiend; nog steeds het best bekend in de Verenigde Staten als Bridget Jones ’; saai vriendje, zijn werk hier verdient aandacht van Oscar.



Hoewel sommige kijkers het blijkbaar hebben bestempeld als “; too gay ”; voor een algemeen publiek is 'A Single Man' eigenlijk nogal kuis; er is mannelijk naakt en kussen, maar geen expliciete seksuele voorstellingen. 'A Single Man' ’; s beperktere deugd dan haar seksuele politiek lijkt haar eigenzinnige kunstzinnigheid; kijkers die helemaal cool zijn met de homothema's, kunnen nog steeds worden uitgeschakeld door een hybride van 105 minuten van bewegende schilderijen en parfumreclame. Onder de visuele verwennerij is het kernonderwerp van 'A Single Man' de strijd om een ​​leven af ​​te wachten dat niet langer de moeite waard lijkt om te leven, en iedereen die homoseksueel of hetero is die iemand heeft liefgehad, moet daar aan kunnen vasthouden.



OPMERKING VAN DE REDACTIE: Deze recensie is oorspronkelijk gepubliceerd als onderdeel van de verslaggeving van indieWIRE van het Toronto International Film Festival.



Top Artikelen

Categorie

Recensie

Kenmerken

Nieuws

Televisie

Toolkit

Film

Festivals

Beoordelingen

Awards

Theaterkassa

Sollicitatiegesprekken

Clickables

Lijsten

Computerspelletjes

Podcast

Merkinhoud

Awards Seizoen Spotlight

Filmstruck

Beïnvloeders