REVIEW | Greta Gerwig is een Mumblecore-prop in 'Arthur'

Vier jaar geleden was Greta Gerwig overal, maar alleen zichtbaar voor mensen die opletten. In 2007 was Gerwig de kostbare hoofdrol in de komedie van Hann Swan Takes the Stairs van Joe Swanberg, een film die werd uitgebracht toen Swanberg en verschillende andere regisseurs werden samengevoegd in een wankel gedefinieerde 'mumblecore' beweging. Het was een golf van lo-fi, kliekachtige productiviteit door een groep hechte filmmakers en 'Hannah' belichaamde het, aangezien het karakter van Gerwig het object van verlangen wordt voor twee mannen, gespeeld door collega mumblecore auteurs Mark Duplass en Andrew Bujalski.



Mumblecore was bij iedereen in gedachten met een plotselingheid die zelfs haar bijdragende leden verraste. Het jaar nadat 'Hannah' in première ging op het South by Southwest Filmfestival, verscheen Gerwig in 'Baghead', geregisseerd door Mark Duplass met zijn broer Jay, naast het verontrustende drama 'Yeast' van Mary Bronstein en het broedende verhaal van Swanberg 'Nights' and Weekends ', waar ze een credit deelde als co-regisseur. Alle drie de films kwamen tegelijkertijd op SXSW te staan. Terwijl mumblecore - die in feite verwijst naar plotloze, geïmproviseerde verhalen die goedkoop werden gemaakt door jonge blanke mensen die elkaar kenden - een valse valuta in de media aannam, werd Gerwig gezalfd als zijn koningin.

Nu is Gerwig overgestapt naar de mainstream met 'Arthur', een remake van de romantische komedie uit 1981 met in de hoofdrol Dudley Moore en Liza Minnelli. Het beschikt over Gerwig tegenover foppish Brit sensatie Russell Brand, werd geproduceerd door Warner Bros. voor vele miljoenen dollars en speelt dit weekend in het hele land in theaters. In de weken voorafgaand aan de release is Gerwig het onderwerp geweest van vele onleesbare metroposters en trailers die door miljoenen zijn bekeken.



aster interview

In combinatie met een stukje in het Ashton Kutcher-Natalie Portman-voertuig 'No Strings Attached', markeert de release van 'Arthur' de volgende grote stap in de carrière van Gerwig, na haar centrale rol vorig jaar in 'Greenberg' van Noah Baumbach, hoewel 'Greenberg' 'Combineerde haar met Ben Stiller, het was nog steeds een kleine film die vooral werd gezien door arthouse-publiek, terwijl' Arthur 'geschikt is voor de massa. Is Gerwig uitverkocht of hebben de studio's gekocht? Lees verder.



In het licht van de betreurenswaardige staat van dienst voor Hollywood-remakes, is 'Arthur' eigenlijk een redelijk bruikbare terugkeer naar de geniaal grappige eigenschappen van het origineel en leent het enkele van zijn beste momenten. Nogmaals, het titelpersonage begint als een sophomoric dronken, verveeld met het prachtige fortuin waarin hij is geboren. Deze keer is het zijn woedende moeder - in plaats van de snobistische vader van het origineel - die Arthur een ultimatum geeft over zijn playboy-levensstijl: trouw met machtszuchtige erfgename Susan (Jennifer Garner) of verlies het familiefortuin. Arthur gaat met tegenzin akkoord totdat hij willekeurig de hand van de Queens-inwoner Naomi (Gerwig) ontmoet en voor haar valt, wat ertoe leidt dat hij zijn prioriteiten opnieuw beoordeelt.

ellendig amazon

Prachtig gefotografeerd om te profiteren van de iconografie van New York City, is 'Arthur' gemakkelijk in de ogen, met tussenpozen amusant en nooit ronduit verschrikkelijk. Het is ook, afgezien van enkele chique technieken, niets bijzonders. Het sympathieke merk doorloopt een natuurlijk voorspelbare overgang, bemant en leert de fles op te geven voor de vrouw van wie hij houdt. Regisseur Jason Winer landt een paar stevige gags gebaseerd op Arthur's absurd dure levensstijl, waaronder een gedenkwaardig stuk met metalen ondergoed en een magnetisch bed. Desondanks bestaat de film, net als veel remakes, vooral om de aandacht te trekken van kijkers die zich niet bewust zijn van het origineel. Dat is waar Gerwig binnenkomt.

Gerwig vult de schoenen van Liza Minnelli en speelt de coole meid, een hippe wannabe-schrijver die leeft met een krap budget. De film vertrouwt op haar aanwezigheid, net zoals het origineel op Minnelli, om een ​​sjofel contrast te bieden met de rigide luxe die de wereld van Arthur domineert. Gerwig is een spel: ze speelt de belichaming van Brand van een verwend nest met eigenzinnige charme en houdt zich zelfs staande tegen Dame Helen Mirren, als de beschermende dienstmeid die verantwoordelijk was voor het opvoeden van Arthur vanaf de kinderschoenen.

Terwijl de aanwezigheid van Gerwig 'Arthur' bij elkaar houdt, is het eerste blad voor haar er niet in opgenomen, waardoor veel bloggers tot de realistische conclusie kwamen dat de studio haar als een te onbekende beschouwde. In werkelijkheid biedt ze haar geheime wapen, vooral omdat haar schermpersonage voortkomt uit zo'n ander filmisch terrein.

Wanneer Arthur Naomi voor het eerst ziet en een rondleiding zonder licentie door Grand Central aflevert, noemt hij haar 'een stralende vreemdeling', die in deze context ongeveer goed klinkt. Terwijl Brand haar ziet praten over de geschiedenis van het gebouw, loopt de dialoog niet meer synchroon en beweegt ze in slow motion. Het is een clichéeffect, maar geschikt voor haar eerste grote scène voor publiek dat voorheen onbekend was met haar gezicht. Degenen die aan Gerwig gewend zijn vanuit haar andere rollen, zijn misschien meer gewend aan het zien van haar zonder zware make-up en dure Hollywood-verlichting, twee ingrediënten hier (samen met 35 mm film) die in wezen haar typisch naturalistische uiterlijk commercialiseren. Maar Gerwins geloofwaardige zelfverachting en schattige onzekerheid blijven intact, juist omdat de karakterbeschrijving erom vraagt. Dat is de hele coup achter mumblecore die de mainstream raakt: door tegen de stroom in te gaan, past Gerwig er precies in.

Gerwigs verschijning in 'Arthur' vloeit over sommige van de ruwere aspecten van haar uitvoeringsgeschiedenis, met name de naaktheid. De Q&A na de première van 2008 van 'Nachten en Weekends' was een van de meest ongemakkelijke in de festivalgeschiedenis, aangezien het publiek zojuist had gezien hoe Swanberg en Gerwig over hun hotelkamer in Manhattan schreven voor de langdurige (ahem) climax van de film. Niemand ontbloot alles in 'Arthur'; in feite, tijdens de meest betoverende scène, wanneer het karakter van Brand Grand Central opruimt, zodat hij haar daar mee naartoe kan nemen voor een privédiner, kondigt ze aan: 'Ik word niet naakt.' Inderdaad: niet elk hoofdbestanddeel van mumblecore kan de overgang naar Hollywood.

Mumblecore is misschien een idee, maar het is snel opgebrand. Eind 2008 bereikte de perceptie van een systematische 'beweging' in onafhankelijke film een ​​breekpunt. Behalve de gratis publiciteit, de deelnemende filmmakers gaven niets om de term. Het woord bleef hangen, maar de oprichters verspreidden zich. Om dat punt te onderstrepen, omvatte Ti West's low-budget horrorinspanning 'House of the Devil' uit 2009 een scène waarin Gerwig in een ondersteunende rol door een psychopaat werd weggeblazen - een symbolische handeling die het einde markeerde van een nieuwe golf die nooit echt geleerde.

Als de indie-zeepbel van mumblecore echter barstte, gebruikte Hollywood Gerwig om het te reconstrueren. Geïmporteerd naar de faux indie charm school belichaamd door Zooey Deschanel, is Gerwig nu gemakkelijk verhandelbaar, zoals zelfs Arthur beseft wanneer hij een speciaal ontworpen Pez-dispenser maakt die op haar hoofd lijkt. 'Zodra ik je zag', zegt hij, 'wist ik dat ik snoep uit je nek wilde eten.' Het publiek bij de screening was giechelend met haar mee. Gerwig's merk mumblecore is al jaren onhandig gepositioneerd en is veilig in een wereld die er plannen voor heeft.

uienfilm standaard

critWIRE cijfer: B-



Top Artikelen

Categorie

Recensie

Kenmerken

Nieuws

Televisie

Toolkit

Film

Festivals

Beoordelingen

Awards

Theaterkassa

Sollicitatiegesprekken

Clickables

Lijsten

Computerspelletjes

Podcast

Merkinhoud

Awards Seizoen Spotlight

Filmstruck

Beïnvloeders