Recensie: verfrissend, respectvol ‘Wildlike’ met Bruce Greenwood, Ella Purnell en Brian Geraghty

“;Wildlike”; presenteert een nuchter, bescheiden en respectvol drama over een controversieel onderwerp, gewikkeld rond een roadmovie die ten volle profiteert van het adembenemende natuurlandschap van Alaska. Hoewel het verhaal zich richt op een tiener die wegloopt van seksueel misbruik door een familielid, een kwestie die rijp is voor dramatisch sensatiezucht, zinkt het nooit in buitensporige melodrama, maar eindigt het met onverdiende pathos om het algemene publiek te plezieren met een emotionele saccharine vrijlating.



Schrijver / regisseur Frank Hall Green toont een aanzienlijke hoeveelheid terughoudendheid en een behendige greep op toon voor een eerste functie. Hij zegt niet echt iets nieuws over het lastige onderwerp waar hij in duikt, en laat echt niets nieuws zien over de wildernis in Alaska dat films zoals “;In de wildernis”; didn ’; t al dekken, maar hij slaagt erin om een ​​solide drama te bouwen dat elk beetje van zijn handvol emotionele uitbetalingen verdient.

Steven Spielberg Netflix

Om eerlijk te zijn, klinkt het uitgangspunt als een mix van een Levenslang film en een run of the mill Sundance wijs Indie uit het begin van de jaren negentig af en denk opnieuw aan mij Roger Ebert’; altijd waar zeggend, “; Het is niet waar een film over gaat, het gaat over hoe het erover gaat. ”; Mackenzie (Ella Purnell) is een onrustige tiener met meer dan voldoende reden om eruit te zien alsof ze thuis hoort op de cover van “; Emo Make-up voor beginners ”; magazine: Haar vader is net overleden en haar moeder kan niet voor haar zorgen omdat ze voor therapie in een instituut in Seattle moet worden opgenomen. We krijgen geen duidelijke reden waarom de moeder is geïnstitutionaliseerd, maar ik zet al mijn weddenschappen op alcohol- of drugsmisbruik.



Mackenzie heeft geen andere keuze dan bij haar vervreemde oom te wonen (Brian Geraghty) in Juneau, Alaska. Het oomkarakter krijgt geen naam in de film of in de castlijst, en ik denk dat dit een slimme zet is voor Green ’; om minder specifiek te zijn en de problemen van de film op een meer universele manier te benaderen. Mensen houden van “; de oom ”; helaas bestaan ​​er over de hele wereld, en door hem een ​​naam en meer specifieke karaktereigenschappen te geven, zou het publiek misschien onbewust geloofd hebben dat de plot van de film een ​​geïsoleerd incident is.



In het begin heeft Mackenzie moeite om op te warmen voor haar oom, maar hij wint geleidelijk haar vertrouwen door haar het prachtige platteland van Alaska te laten zien en een smartphone voor haar te kopen. Helaas breekt al die goodwill binnen een paar minuten uit wanneer oom de kamer van Mackenzie binnensluipt en misbruik maakt van haar kwetsbaarheid. Scènes die dergelijk verachtelijk misbruik weergeven, moeten worden uitgevoerd met een uiterst delicate aanpak. Hef het dramatische heft op, en het ziet er uitbuitend uit, snijd elke visuele weergave ervan en verwijs er alleen naar op een rotonde door dialoog doordrenkt met insinuaties, en het voelt te timide en laf om een ​​impact te maken.

In dit geval vindt Green een perfecte balans door net genoeg informatie te geven voor het publiek om de foto te krijgen, door silhouetten die zich vormen rond het kleine beetje licht dat uit het raam verdwijnt en angstaanjagende krakende geluiden van de vloerplanken als de oom Mackenzie ’; s nadert bed. De effectiviteit van deze scènes is afhankelijk van wat we niet zien en horen.

Er was eens in Hollywood Roman Polanski

Nadat de oom herhaaldelijk misbruik heeft gemaakt van Mackenzie, heeft de situatie haar geen andere keuze dan weg te rennen om op de een of andere manier haar moeder in Seattle te redden. Onderweg verloren, blijft haar pad kruisen met een eenzame wandelaar genaamd Rene (Bruce Greenwood), op een manier die doet denken aan een begrijpelijk humorloze versie van “;Vliegtuigen, treinen en auto's, ”; totdat Rene Mackenzie moet begeleiden tijdens haar gevaarlijke reis door de meedogenloze wildernis van Alaska.

Het voor de hand liggende verband tussen deze twee personages is dat van vader-dochter wensvervulling. Rene is een barmhartige en gevende man, die kinderloos en recent weduwe is, terwijl Mackenzie dringend behoefte heeft aan een vaderfiguur na het verliezen van haar eigen figuur, terwijl ze vreselijk verraden wordt door een andere mannelijke autoriteitsfiguur. Een mindere regisseur zou dat uitgangspunt hebben gemolken voor alle scheuren die het waard is, maar Green neemt zijn tijd om deze personages te ontwikkelen, evenals hun relatie. Het duurt even voordat Rene en Mackenzie elkaar zelfs genoeg kunnen vertrouwen om hun leven te openen, en zo zou een ongewone situatie als deze in het echte leven zijn gegaan. Tegen de tijd dat een echte emotionele uitbetaling plaatsvindt, verdient de film het in schoppen.

robocop schiet lullen

Ella Purnell is een jonge Engelse actrice die het publiek misschien herkent in kleine rollen in “;verderfelijk”; en “;Kick-Ass 2. ”; Ze komt goed tot zijn recht in “; Wildlike ”; met een inzichtelijke en subtiele uitvoering. Dit is een film waarin de meeste emotionele onrust onder de oppervlakte borrelt en Purnell wordt gevraagd om haar pijn en verwarring te communiceren zonder onnodige verklarende dialoog. Bruce Greenwood bewijst daarentegen nogmaals waarom hij een van de meest gerespecteerde acteurs van zijn generatie is met een stoïcijnse uitvoering die de juiste hoeveelheid subtiele expressie vindt.

Ik waardeerde dat hoewel DP Hillary Spera vertrouwt op veel opnames in de hand, het is nooit irritant of opzichtig zoals de meeste Amerikaanse indiërs die een realistische, documentaire-achtige look proberen. Af en toe wordt gebruik gemaakt van jump-cuts wanneer het verhaal oproept tot een toename van spanning, terwijl lange opnamen van het landschap in Alaska statisch en vredig zijn, waardoor het publiek in hun grandeur kan genieten. Deze visuele benadering zou een opluchting moeten zijn voor degenen die geïrriteerd waren dat ze niet konden genieten van het landschap in “;Wild, ”Dankzij de manische tijdspringende bewerking die rechtstreeks uit “;Slaughterhouse-Five. ”;

'Wildlike' is geen traditionele Hollywood feel-good buddy-roadmovie, maar een semi-slow burn-ervaring die het onderwerp en de personages serieus neemt terwijl de centrale relatie van het verhaal in een verfrissend doelbewust wordt uitgerold. Het is voor degenen die van hun wandelfilms houden om op die dunne lijn tussen melodrama en arthouse te balanceren. [B +]



Top Artikelen

Categorie

Recensie

Kenmerken

Nieuws

Televisie

Toolkit

Film

Festivals

Beoordelingen

Awards

Theaterkassa

Sollicitatiegesprekken

Clickables

Lijsten

Computerspelletjes

Podcast

Merkinhoud

Awards Seizoen Spotlight

Filmstruck

Beïnvloeders